W 2020 roku zespół zdobył Grand Prix na XIX Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Dawnej w Malborku oraz Bursztynową Harfę Eola na XLIII Ogólnopolskim Festiwalu Zespołów Muzyki Dawnej „Schola Cantorum” w Kaliszu.

Zespół koncertował i prowadził warsztaty m.in. na Festiwalu “Musica Misericordia” w Świebodzinie, Międzynarodowych Spotkaniach z Muzyką Dawną w Świeradowie Zdroju, Międzynarodowym Festiwalu Muzyki Dawnej im. Mikołaja z Radomia, Międzynarodowym Festiwalu “Maj z Muzyką Dawną” we Wrocławiu, Lusowskich Spotkaniach Muzycznych w Lusowie, na Koncertowym Lecie w Szamotułach, czy na Międzynarodowym Festiwalu Kultury Dawnej w Malborku.

Podczas 44. edycji Międzynarodowego Festiwalu Zespołów Muzyki Dawnej im. Tadeusza Krokosa „Schola Cantorum” zespół uzyskał na dwa lata tytuł Ambasadora Festiwalu “Schola Cantorum” za spełnienie wszystkich kryteriów oceny i potwierdzenie wysokiego kunsztu wykonawczego.

Działalność zespołu “Lux Antiqua” skupia się na wykonawstwie historycznie poinformowanym muzyki średniowiecznej i renesansowej. W skład zespołu wchodzi sześcioro muzyków specjalizujących się w wykonawstwie historycznym, będących absolwentami polskich Akademii Muzycznych.

Muzyka wykonywana jest na instrumentach historycznych, takich jak: lutnia renesansowa, flety proste, fidele ramieniowe, fidele kolanowe, viole da gamba, harfy, lira korbowa oraz perkusjonalia.

Umiejętności wokalne muzyków są istotnym elementem w doborze repertuaru – w programach koncertów można usłyszeć nie tylko utwory instrumentalne, ale także wokalno-instrumentalne oraz wokalne a capella. W skład zespołu wchodzą:

Joanna Bardzka – sopran, perkusjonalia. Studiowała fortepian u Tadeusza Chmielewskiego na Akademii Muzycznej w Łodzi oraz dyrygenturę symfoniczną w klasie prof. Marka Pijarowskiego i chóralną w klasie Agnieszki Franków-Żelazny na Akademii Muzycznej we Wrocławiu. Jako dyrygentka przez ostatnie lata współpracowała z wieloma chórami, prowadząc między innymi własny chór dziecięcy i Chór Międzypokoleniowy Teatru Polskiego. Wokalnie rozwijała się śpiewając na przestrzeni lat w wielu chórach, koncertując w Polsce i za granicą, między innymi we Włoszech, Boliwii, Grecji i Chorwacji. 

Julia Duwe – flety podłużne. Od dzieciństwa należała do zespołów muzyki dawnej wielokrotnie nagradzanych na festiwal ogólnopolskich i międzynarodowych, m. in. zespół muzyki dawnej „Incantare”, zespół muzyki i tańca dawnego „La Danza Antica” oraz zespół muzyki dawnej Amicorum. Swoje umiejętności doskonaliła podczas warsztatów oraz klas mistrzowskich pod okiem wybitnych muzyków takich jak dr hab. Marek Nahajowski, dr Henryk Kasperczak oraz Daniel Brüggen. Kilkukrotnie uczestniczyła w klasach mistrzowskich podczas Międzynarodowej Letniej Akademii Muzyki Dawnej w Warszawie. Obecnie studiuje reżyserię dźwięku na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu.

Damian Kacner – bas-baryton, harfa, perkusjonalia. Absolwent PSM II stopnia im. Karola Szymanowskiego w Płocku w klasie śpiewu solowego pod kierunkiem mgr. Izabeli Denst-Szydłowskiej. Absolwent Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu w klasie dyrygentury chóralnej. Kształcił się pod okiem wybitnych chórmistrzów – prof. Magdaleny Wdowickiej-Mackiewicz, prof. Marka Gandeckiego i dra Tomasza Dzięcioła. Brał udział w wielu projektach muzycznych w Polsce i za granicą. Śpiewał m.in. w płockim chórze Vox Juventutis, chórze kameralnym Akademii Muzycznej w Poznaniu – Paderewski Chamber Choir, Media Vita project choir, zespole muzyki dawnej Discors Concordia. Na co dzień związany z edukacją muzyczną oraz rękodzielnictwem artystycznym. 

Marta Michalak – skrzypaczka współczesna, historyczna oraz altowiolistka barokowa. Znana również jako skrzypaczka nostalgicznie usposobiona. Trochę pianistka, w pełni fidelistka. Nauczycielka-przyjaciółka skrzypiec oraz wszelkich form muzycznych. Uważa, że muzyki nie da się opisywać słowami. Nie lubi jej klasyfikować. Występowała we Francji, w wiedeńskiej Złotej Sali, w Filharmonii Berlińskiej, w Europejskim Centrum Kultury Krzysztofa Pendereckiego. Związana z poznańskimi ośrodkami edukacji muzycznej. Absolwentka kilku kierunków poznańskiej Akademii. Stypendystka Marszałka Województwa Wielkopolskiego. 

Zuzanna Paprzycka-Powel – lutnia, fidel ramieniowa, fidel kolanowa. Absolwentka Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie lutni. Ukończyła także Podyplomowe Studium Monodii Liturgicznej na UP JPII w Krakowie. Brała udział w wielu kursach mistrzowskich z wybitnymi lutnistami (m.n. Andrea Damiani, Jan Cizmar, Michele Cinquina) oraz projektach orkiestrowych (m.in. „Dydona i Eneasz” w Teatrze Wielkim w Poznaniu pod dyrekcją Johna Esswooda). Zajmuje się również kompozycją, aranżacją, nauczaniem a także polskim folklorem. 

Patryk Powel – tenor, viola da gamba, fidel, lira korbowa. Studiował na Akademii Muzycznej w Poznaniu grę na wiolonczeli barokowej oraz violi da gamba, a także monodię liturgiczną na Uniwersytecie Papieskim w Krakowie. Brał udział w wielu kursach oraz projektach związanych z wykonawstwem historycznie poinformowanym. Zajmuje się wykonawstwem muzyki od średniowiecza po barok. Zawodowo związany z edukacją muzyczną oraz kulturą ludową.